2012/11/25 00:24:30
発音のことを書くのは２回目かと思います。
しかし、楽器演奏において発音ほど重視したいテーマはありません。
まさに、このブログでは書ききれないほどお伝えしたいことがあります。
というのも、楽器の上手さの半分はこの発音で決まってしまうからです。
その証拠に全日本吹奏楽コンクールで全国大会に進む団体で、発音をおろそかにする団体などありえません。
それは、全国レベルでなくともです。
曲の冒頭で、発音をミスり、「べっ」「っば」「キー」と音が出た時点で、まず金賞は無理でしょう。
そうです。
後半どれほど魅力的な演奏をしようとも、審査員や観客の耳はごまかせません。
挽回は不可能なのです。
それほどシビアなポイントです。
これは、コンクールに限らず言えることです。
発音をミスってしまったら、その音の印象は消えません。
たいてい曲の冒頭、フレーズの冒頭というものは、観客は注目して聴いているものです。
発音の失敗は、吹奏楽をしていない、なじみのない者でも意外と分かります。
楽器のロングトーンの音の発音部分の音を消すと、音の高さや揺れで大体の見当はつくものの何の楽器かわかりにくくなります。
つまり、楽器は発音でその音色の特徴をだしているのです。
楽器でなく歌でも似た部分があるのですが、低い音域から高い音域まで、力んだりせずストレスなく最初からいい音がでる。
これができる人は、意外と少ないと思います。
奏者の側からすると、このストレスのない発音とは本当に難しいのです。
いきなりピアノで始まるハイトーンなど、求められる技術は時にかなり高いときもあります。
ここで気をつけなければならないのが、発音してから音を作ろうとしないことです。
これは、ボワッとした発音になったり、音を出してしばらくしてから音が安定してきたり、ピッチが合ってくる吹き方です。
わざと意識的にそういう吹き方をしなければならないのでなければ、やめるべきです。
ロングトーンの冒頭の1秒だけを抜き出されても、完璧なピッチ、完璧な音色を目指してください。
金太郎あめのようにどこを切っても同じ音でなければいけません。
それがいい音です。
力みのない、ハッキリとした発音を心がけてください。
それには、まず、発音の時点で体が音を出している時と全く同じ態勢になっている必要があります。
頭の中では完璧に音のイメージができていないといけませんし、
息が全て音に変わるような効果的な吹き方や、最初から適切なスピードの息を出すため、お腹の支え（高い圧力をかけるため）を作っておかなければなりません。
しかし、冒頭からはっきり吹こうと意識するあまり、発音が乱暴なものになってはいけません。
またタンギングはあくまで、補助的な役割です。
舌を打ち鳴らすようにタンギングをするくせがつくと、自然とキツめの発音になります。
リードミスもしやすいですし、何より変なくせがつくと発音を失敗しやすくなります。
あまりぶっきらぼうなタンギングにならないよう気をつけてください。
基本的に音や響きは息と自分の体で作ります。
本当に最初から太くて丸い音が作れていれば、そこまでボワッとした発音にはなりません。
このように、気をつけなければいけないことはたくさんあります。
しかし、それは地道な基礎練習を積むしか解決方法はないのです。
普段のロングトーンで、しっかり発音に気を使って練習しているでしょうか？
今一度確認してください。
プロでも音をはずすことがある！・・・などといわずに。
音の出だしが、完璧なピッチ、完璧な丸い音色の完成された音であったら・・・
それだけで鳥肌ものです。
しかし、楽器演奏において発音ほど重視したいテーマはありません。
まさに、このブログでは書ききれないほどお伝えしたいことがあります。
というのも、楽器の上手さの半分はこの発音で決まってしまうからです。
その証拠に全日本吹奏楽コンクールで全国大会に進む団体で、発音をおろそかにする団体などありえません。
それは、全国レベルでなくともです。
曲の冒頭で、発音をミスり、「べっ」「っば」「キー」と音が出た時点で、まず金賞は無理でしょう。
そうです。
後半どれほど魅力的な演奏をしようとも、審査員や観客の耳はごまかせません。
挽回は不可能なのです。
それほどシビアなポイントです。
これは、コンクールに限らず言えることです。
発音をミスってしまったら、その音の印象は消えません。
たいてい曲の冒頭、フレーズの冒頭というものは、観客は注目して聴いているものです。
発音の失敗は、吹奏楽をしていない、なじみのない者でも意外と分かります。
楽器のロングトーンの音の発音部分の音を消すと、音の高さや揺れで大体の見当はつくものの何の楽器かわかりにくくなります。
つまり、楽器は発音でその音色の特徴をだしているのです。
楽器でなく歌でも似た部分があるのですが、低い音域から高い音域まで、力んだりせずストレスなく最初からいい音がでる。
これができる人は、意外と少ないと思います。
奏者の側からすると、このストレスのない発音とは本当に難しいのです。
いきなりピアノで始まるハイトーンなど、求められる技術は時にかなり高いときもあります。
ここで気をつけなければならないのが、発音してから音を作ろうとしないことです。
これは、ボワッとした発音になったり、音を出してしばらくしてから音が安定してきたり、ピッチが合ってくる吹き方です。
わざと意識的にそういう吹き方をしなければならないのでなければ、やめるべきです。
ロングトーンの冒頭の1秒だけを抜き出されても、完璧なピッチ、完璧な音色を目指してください。
金太郎あめのようにどこを切っても同じ音でなければいけません。
それがいい音です。
力みのない、ハッキリとした発音を心がけてください。
それには、まず、発音の時点で体が音を出している時と全く同じ態勢になっている必要があります。
頭の中では完璧に音のイメージができていないといけませんし、
息が全て音に変わるような効果的な吹き方や、最初から適切なスピードの息を出すため、お腹の支え（高い圧力をかけるため）を作っておかなければなりません。
しかし、冒頭からはっきり吹こうと意識するあまり、発音が乱暴なものになってはいけません。
またタンギングはあくまで、補助的な役割です。
舌を打ち鳴らすようにタンギングをするくせがつくと、自然とキツめの発音になります。
リードミスもしやすいですし、何より変なくせがつくと発音を失敗しやすくなります。
あまりぶっきらぼうなタンギングにならないよう気をつけてください。
基本的に音や響きは息と自分の体で作ります。
本当に最初から太くて丸い音が作れていれば、そこまでボワッとした発音にはなりません。
このように、気をつけなければいけないことはたくさんあります。
しかし、それは地道な基礎練習を積むしか解決方法はないのです。
普段のロングトーンで、しっかり発音に気を使って練習しているでしょうか？
今一度確認してください。
プロでも音をはずすことがある！・・・などといわずに。
音の出だしが、完璧なピッチ、完璧な丸い音色の完成された音であったら・・・
それだけで鳥肌ものです。
見直そう基本練習！ |
見直そう基本練習！～スケール～ |
見直そう基本練習！～ロングトーン～ |
見直そう基本練習！～ロングトーン2～ |
音の立ち上がりははっきり。 |
溶ける音に。周りの音と合わせる。 |
体に思いっきり響かせる！ |
重厚なサウンドは低音から。 |
オーケストラのサウンドを出す。 |
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2007/06/28 02:06:04
豊かな音を出すために、これまで、いろいろなことを説明してきました。
響きがパンパンに詰まった、ホール全体が共鳴するような音を出せるように
日々のロングトーンなどの基礎練習を、地道に続けていきましょう。
ここでもう一度豊かな音を出すための復習をしておこうと思います。
豊かな音を出す上で一番大切なのは
自分の体に響かせる事です。
楽器はあくまでも、おまけです。
自分の声を、増幅するメガホンみたいなものと考えてください。
ですから、音は自分の体で作るしかないのです。
体に響かせる練習法をお教えします。
歌ってみてください。
それも、本物のオペラ歌手になったように。
息を深く吸い込み
目を見開き、力まず、全身が自然な状態で立ち
息の通り道である口、のどを、トイレットペーパーの芯がカポッ！と入るぐらい大きく開け
頭や胸をはじめ自分の全身を響かせるように！
これ以上響かせるのは無理！という所まで
徹底して、全身に響かせるという感覚を、何度も何度も繰り返し覚えてください！
さあ、ここからです。
どの楽器でも結構です。
開放の指でなる音で結構です。片手を自分の体に当て、響いてるかを確認しながら、先ほどと全く同じ要領で音を出して見てください。
どうですか？
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